OBSCURE SPHINX - Emovere
Tři skladby s celkovou stopáží 29 minut, tomu říkám správná plocha pro EP sludge doomového stylu. Studiový návrat po mnoha letech se polské skupině hnané charismatickým ženským vokálem jednoznačně povedl.
Metalopolis již 20 let pravidelně přináší informace a články převážně související s metalovou hudbou. Často však zavítáme i do jiných než metalových anebo vůbec hudebních oblastí a nezřídka tak nabízíme i obsah mimo hlavní záběr našeho webového magazínu.
Naposledy bylo o THE CULT slyšet před dlouhými šesti lety, tedy v době, kdy vyšla jejich fantastická comebacková deska „Beyond Good And Evil“ (2001), která představila kapelu v nezvykle nabušené a tvrdé fazóně. Toto album se totiž vyznačovalo velmi moderním a hutným soundem jako žádné jiné z jejich bohaté historie a zároveň mělo poměrně daleko k lascivním rockerským manýrům z jejich dávné minulosti. Z mého pohledu „album roku 2001“ hýřilo mladickou energií, testosteronem a moderními metalovými postupy, které skupina umně zapasovala do svojí typické, léty vypilované rockové šablony. Nikdo, ani ten největší optimista z řad fanoušků, nemohl čekat od těchto zkušených pardálů lepší a smysluplnější návrat po sedmi letech ticha, než představovalo právě znamenité dílo „Beyond Good And Evil“ (2001). Po koncertních štacích na podporu výborného alba se bohužel k mému velkému zklamání THE CULT v roce 2002 již podruhé v historii rozpadají. Frontman Ian Astbury se stal na několik sezón novým pěvcem u koncertně znovu obnovených THE DOORS. Kytarista Billy Duffy a baskytarista Billy Morrison se po rozpadu THE CULT věnovali vlastní poměrně tradiční rockové hudbě (nyní kapela CIRCUS DIABLO, ve které s nimi drhne i Ricky Warwick ze skotských THE ALMIGHTY). A konečně bubeník Matt Sorrum zakotvil u úspěšných VELVET REVOLVER. Léta běžela a okolo THE CULT se nic zásadního nedělo, jenže já věděl, že se jednou vrátí. Ta chvíle přišla právě teď.
Nyní tedy přišel čas na nový comeback THE CULT, který byl původně ohlášen již před rokem. Studiové práci totiž předcházelo úspěšné hostování na evropském turné legendárních THE WHO, takže se díky koncertním prověrkám nahrávání poněkud pozdrželo. Nový materiál „Born Into This“ (2007) už je několik týdnů na světě a musím říct, že v každém případě dostává svému názvu, protože představuje skupinu v pro ni nejtypičtějším stylovém rozpoložení, jaké jí vlastně po téměř celou kariéru charakterizovalo. Odkazy na nejslavnější období alb „Electric (1987) a „Sonic Temple“ (1989) jsou na něm více než zjevné, když tedy pominu znovu současně ušitý zvukový kabátec. První, co mě však praštilo do očí, byl naprosto otřesný a lacině spíchnutý obal nosiče – růžový podklad, jen s obyčejně napsaným logem přes dvě třetiny plochy titulní strany není zrovna šťastným řešením. U kapely, která se vždy vyznačovala zajímavě nastylizovanými obaly, mne tato lacinost velmi nepotěšila. No nic, přejděme k hudební složce, která znovu nabízí standardní porci siláckého rockového špičkování. Ne příliš dlouhý nosič (necelých pětačtyřicet minut) obsahuje deset vyrovnaných kompozic vyznačujících se klasickou kytarovou střelbou Billyho Duffyho, natlakovanou rytmikou dvou noviců (byť v businessu zkušených) – Johnyho Tempesta, Chrise Wyse a zejména typicky frázovaným vokálem Iana Astburyho, věrného to pokračovatele odkazu takových charismatických hlasů, jakými disponovali Jim Morrison či Elvis Presley.
První tři songy „Born Into This“, „Citizens“ a „Diamonds“ představují kvalitativně standardní big beat THE CULT s příchutí projetého gazolinu. Všechny obsahují typické kytarové figury i zajímavé refrény. Pilotní singl „Dirty Little Rockstar“ je kolovrátkový rokec upomínající na bezstarostné období okolo alba „Electric“ (1987), což lze říci i o „I Assassin“ vyznačující se sekaným stěžejním riffem po vzoru AC/DC. Zatímco první zmíněná věc mne svou jednoduchostí a snadnou ohratelností příliš nepřesvědčila (představuje zřejmě nejslabší skladbu kolekce), druhá vygraduje ve strhující stadionový rock ´n´ roll. Vrcholy však přicházejí až zhruba od poloviny alba. Prvním je nostalgicky střižená „Holy Mountain“, ve které Astbury překvapí o poznání níže položeným hlasem, který do pozvolného tempa výpravně cituje dávný příběh, což přidá skladbě na originalitě a zajímavosti. Druhým je silné hardrockové retro „Illuminated“ s výborným refrénem. Tou úplně největší lahůdkou je však rozepjatá ego jízda „Tiger In The Sun“ mající ambice stát se další naprostou klasikou THE CULT. Skladba, které nechybí naprosto nic z nejlepších momentů minulosti. Prostě dravost, vášeň, hrdinství a zejména neskutečný cit pro atmosféru. Tam, kde se střetává klasika s moderním groovem, přichází zlověstná „Sound Of Destruction“ s výraznou basovou figurou. Tato píseň upomíná na nejlepší momenty z předchozí řadovky „Beyond Good And Evil“ (2001) a v jejím případě jde o opravdu strhující zakončení. Co závěrem říct? THE CULT nahráli znovu vynikající klasické a zároveň moderně znějící album orientované na Ameriku, které je sice v kontextu veškeré jejich tvorby v průměru, ale i tak jde o lahůdku pro všechny jejich dlouholeté fanoušky.
Kvalita a hardrocková poctivost v moderním balení. THE CULT po osmé výborně.
8 / 10
Ian Astbury
- zpěv
Billy Duffy
- kytara
Chris Wyse
- baskytara
Johny Tempesta
- bicí
1. Born Into This
2. Citizen
3. Diamonds
4. Dirty Little Rockstar
5. Holy Mountain
6. I Assassin
7. Illuminated
8. Tiger In The Sun
9. Savages
10. Sound Of Destruction
Choice Of Weapon (2012)
Born Into This (2007)
Beyond Good And Evil (2001)
THE Best Of Rare Cult (výběr) (2000)
The Cult (1994)
Pure Cult (výběr) (1993)
Ceremony (1991)
Sonic Temple (1989)
Electric (1987)
Love (1985)
Dreamtime (1984)
Vydáno: 2007
Vydavatel: Roadrunner Records
Stopáž: 41:01
Produkce: Youth
Každá rocková ikona, která se po letech nečinnosti rozhodne pro reunion, to má velice těžké. Jak už ale v recenzi naznačil kolega Stray, THE CULT se to v roce 2001 povedlo se suverenitou, jaká se vidí málokdy. Návratové album „Beyond Good And Evil“ dokonce považuji za jedno z nejlepších (pokud ne za vůbec nejlepší) co kdy Ian Astbury s kolegy natočil. Bylo to nápadité a divoké album, kterému nechyběla nespoutaná kreativita ani přímočarý a hitový drive. A jako by si THE CULT řekli, že reunion jim sluší, jsou tu po letech s dalším návratovým albem. Tentokrát již to není až taková bomba, opět musím jen souhlasit s hlavní recenzí, že „Born Into This“ je deskou mnohem tradičnější a vracející se více do historie, přesto se skupina neztrácí v nějakém nesmyslném retru. Prostě slušně šlapající rockové skladby, které mají co nabídnout jak pamětníkům těch starých THE CULT, tak posluchačům nezatíženým minulostí.
vic to nebude, ale je to skvela vec.
Tři skladby s celkovou stopáží 29 minut, tomu říkám správná plocha pro EP sludge doomového stylu. Studiový návrat po mnoha letech se polské skupině hnané charismatickým ženským vokálem jednoznačně povedl.
Jedni z mála u nás (ne-li vůbec jediní) představitelé zatuchlého hnilobného death/doomu o sobě dávají vědět novým EP, jehož trojice chorobných songů také jasně demonstruje fakt, že tato obluda už dozrála na úroveň plnohodnotného alba. Čím dříve, tím lépe!
Pokračování, která neukončují děj, to mají těžké. Druhé Silo je pomalé, vláčné a nestane se v něm vlastně nic, co by se nevešlo do jednoho dvou dílů. Nečtenářům knih navíc nemusejí být zřejmé všechny pohnutky jednajících. Tak snad to třetí řada narovná.
Ruské skupiny většinou ignoruji, ale než jsem si všiml, že je tahle z Jekatěrinburgu, upoutal mě jejich starosvětský thrash. Nic převratného se sice neděje, spíš je to jako výlet zpět časem, ale pro pamětníka celkem dobrý.
Keith Buckley (ex-EVERY TIME I DIE) jako by se svými kumpány zkoušel štěstí v hodně melodickém metalcore, nebo možná spíše post-hardcore, ale na mě je to hodně plytké a podbízivé. BETTER LOVERS, kde působí další členové ETID, jsou úplně jiná liga.
Trochu Red Dead Redemption pro čtenářky Marianne. Pod krví a špínou se schovávají scenáristická klišé a dutá schémata revizionistických westernů. Má to sice patřičně gritty look, ale nekouše to. Spousta sentimentu a neschopnosti poradit si s postavami.
Veteráni stonerrockového stylu toho mají za sebou už hodně, ale stále jim to hodně sluší a tak i album roku 2024 v sobě nese odkaz na klasické devadesátky a tedy dobu, kdy tahle skupina tvořila po boku KYUSS historii.